NDSM Fuse bestaat uit meerdere expositieplekken binnen één geheel. De Wunderkammers beneden bij de trap, het eerste deel met de expositie die ik eerder al bekeek. En het achterste deel van de expositieruimte waar de kleurrijke, fantastische, organisache vormen in de schilderijen van Getrud D de blik trekken.
Category Archives: 21e eeuw
Gertrud D. A symphony of colours – NDSM Fuse, Amsterdam
Point of View – Rijksmuseum, Amsterdam
De expositie Point of view, over hoe er over de eeuwen heen naar genderidentiteit gekeken werd. Bestonden er in de 15e eeuw amper verschillen in bijvoorbeeld kleding voor babyjongetjes en babymeisjes? Werden relaties tussen vrouwen vroeger gezien als vriendschappen, maar tussen mannen als relaties, of werden beide niet onderkend of herkend? Het verhaal is interessant, de (kunst)werken en historische beelden vond ik minder interessant. Behalve foto’s van bijv. Grace Jones, of werken van Erwin Olaf en Robert Mapplethorpe.
Robocop in Uganda. Politieke posters als verzet – Kunsthal Rotterdam
Nasser Road vormt het hart van de Ugandese hoofdstad Kampala: een plek waar je van alles (illegaal) kunt laten ontwerpen en drukken. Van reisdocumenten, getuigschriften en bankbiljetten tot aan een van de misschien wel opvallendste producten die het straatbeeld sieren: politieke posters. De posters dienen niet enkel als commercieel product, maar fungeren ook als daad van verzet.
Yes to all. Sylvie Fleury – Kunsthal Rotterdam
Provocerende installaties, sculpturen, readymades en schilderijen zijn voor het eerst in Nederland te zien. Op speelse wijze stelt Fleury genderstereotypen aan de kaak. Ze maakt gebruik van moderne reclamestrategieën zoals aandachtstrekkende slogans, felgekleurde neonlichten en verleidelijke presentaties, waarmee ze de grenzen tussen hedendaagse kunst en het consumentisme verkent. Met elementen uit de mode- en filmwereld, popcultuur, autosport en kunstgeschiedenis creëert Fleury keer op keer onverwachte nieuwe verhalen, altijd met een flinke dosis humor en eigenzinnigheid!
A World in Common. Een viering van hedendaagse Afrikaanse fotografie. – Wereldmuseum Rotterdam
A World in Common verkent het dynamische landschap van fotografie op het Afrikaanse continent van vandaag. 22 kunstenaars van verschillende generaties en uit verschillende regio’s komen samen. Zij onderzoeken hoe fotografie en film hen in staat stelt de erfenis van het verleden te onderzoeken en zich een gezamenlijke toekomst vol mogelijkheden voor te stellen. Met werken van Kelani Abass – Malala Andrialavidrazana – Atong Atem – Edson Chagas – Kudzanai Chiurai – Rotimi Fani-Kayode – Maïmouna Guerresi – Hassan Hajjaj – Délio Jasse – Kiripi Katembo – Samson Kambalu – Lebohang Kganye – JulianKnxx – Mário Macilau – Sabelo Mlangeni – Fabrice Monteiro – Aïda Muluneh – Wura-Natasha Ogunji – Zohra Opoku – George Osodi – Dawit Petros – Zina Saro-Wiwa – Khadija Saye.
Daarnaast ook de expo Kolonialisme en Rotterdam bekeken. Een expo die de stadsgeschiedenis in relatie tot wereldgeschiedenissen weergeeft.
In schitterend licht. Hedendaagse kunst uit Afrika – Wereldmuseum Leiden
De tentoonstelling vormt een dynamische dialoog tussen heden en het recente verleden en viert de rijkdom en diversiteit van kunst uit Afrika en de diaspora. Laat je meevoeren in de verschillende leefwerelden van kunstenaars en de manier waarop zij beïnvloed worden door het verleden in het heden.
Deelnemende kunstenaars: Kwame Akoto/Almighty God, Hélène Amouzou, Joseph Tetteh-Ashong/Paa Joe, Belkis Ayón, James Barnor, Mary Enoch Elizabeth Baxter, Sammy Beloji, Sanford Biggers, Seyni Awa Camara, Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (CATPC), Assane Dione, Victor Ehikhamenor, Ben C. Enwonwu, Johnson Eziefula, Kiluanji Kia Henda, Nermine Hammam, Jon Henry, Bodys Isek Kingelez, Abdoulaye Konaté, Erik Kpakpo, Sthenjwa Luthuli, Ibrahim Mahama, Tshibumba Kanda-Matulu, Wonder Buhle Mbambo, Marie-claire Messouma Manlanbien, Nandipha Mntambo, Yaw Owusu, Patta, Masaego Johannes Segogela, Twins Seven Seven (Olaniyi Osuntoki), Mariam Abouzid Souali, Malick Welli, Yinka Shonibare CBE RA
If not now, when? Max Vorstencollectie – Museum Beelden aan Zee, Scheveningen
een selectie van ruim zeventig sculpturen en installaties uit de collectie van kunstverzamelaar Max Vorst. De tentoonstelling geeft een indrukwekkend beeld van de ontwikkelingen in de hedendaagse beeldhouwkunst in de eenentwintigste eeuw en toont de diversiteit, originaliteit en hoge kwaliteit van één van de belangrijkste particuliere kunstverzamelingen in Nederland. Niet eerder vond er in een museum een overzichtstentoonstelling plaats van de collectie van Max Vorst.
De tentoonstelling toont werk van toonaangevende nationale en internationale kunstenaars onder wie Lynda Benglis, Sarah Lucas, Donald Judd, Phyllida Barlow, Roni Horn, Isa Genzken, Roger Hiorns, Pamela Rosenkranz, Rosemarie Trockel, Sarah Lucas, Huma Bhaba, George Condo, Paul McCarthy, Ugo Rondinone, Tracey Emin, Antony Gormley, Jenny Holzer, Steve McQueen, Thomas Houseago, Kara Walker en Mark Manders.
True Colors – Kunstmuseum Den Haag
In True Colors gaan hoogtepunten uit de hedendaagse kunst de dialoog aan met iconen uit de moderne kunst. Charley Toorop, Donald Judd en Bridget Riley onderzoeken samen met Zanele Muholi, Rafaël Rozendaal en Louise Giovanelli de betekenis van kleur in relatie tot vorm, identiteit en samenleving.
True Colors laat werk zien van ruim zestig Nederlandse en internationale kunstenaars die zich bezighouden met deze onderwerpen. Kunstwerken van onder anderen Steven Aalders, Yael Bartana, Ann Veronica Janssens, Emma Talbot, Alan Uglow en Marthe Wéry gaan in Den Haag een dialoog aan met werken uit de collectie van het Kunstmuseum, van onder anderen Donald Judd, Sarah Lucas, Piet Mondriaan, Bridget Riley en Charley Toorop. Kleur brengt interessante combinaties samen: zo zullen herman de vries en Pieter Paul Pothoven (collectie AkzoNobel Art Foundation) met hun werken over kleur en pigmenten een zaal delen met Isa Genzken (collectie Kunstmuseum) die juist een sterk industrieel palet hanteert. Even verderop maken eenvoud van vorm, onderzoek en complexiteit van kleurstelling het verwantschap zichtbaar van schilder Steven Aalders (AkzoNobel Art Foundation) met zijn voorgangers in de kunstgeschiedenis als Piet Mondriaan en Donald Judd (collectie Kunstmuseum).
True Colors ontvouwt zich dan ook als een rijke waaier van beelden en verhalen die een scherpe blik werpen op de roerige wereld van vandaag. Zo gebruikt Otobong Nkanga een poëtische beeldtaal voor een aanklacht tegen de uitbuiting van de aarde. En Femmy Otten en Buhlebezwe Siwani laten het mens zijn in al diens kracht en kwetsbaarheid zien.
Figures Contemporaines. Fares Cachoux – l’Institute du Monde Arabe Tourcoing
Geweldig mooie en indrukwekkende expositie van Fares Cachoux in het kleine Institute du Monde Arabe in Tourcoing. Posterart en kunst van strakke lijnen, een aanklacht tegen de oorlog in Syrië, het zwart wit van de niqab afgezet tegen de witte gewaden van de mannen in landen als de Verenigde Arabische Emiraten en Qatar. En een mooie aanleiding om eindelijk eens Lille te bezoeken.
Ecouter ‘espace. Marisa Merz & vaste collectie. Lille Metropole Musee d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut
Geweldig museum met fijne kunst, een bijzondere expositie van Marise Merz en ook nog art brut en een mooie beeldentuin.
People you’ve been before. Lea Rasovsky – Mobius Gallery, Boekarest, Roemenië
Een onderneming die lijkt op die van een antropoloog, die de verhalen ontwikkelt die in elk artefact geweven zijn en je uitnodigt om na te denken over het ingewikkelde wandkleed van menselijke ervaring. Het is alsof je een oud fotoalbum verkennen, met mensen die je nog nooit hebt ontmoet, onbekende gezichten, anonieme identiteiten, maar zonder je vermogen te verliezen om hun essentie te begrijpen, terwijl je met een zachte en oprechte nieuwsgierigheid kijkt. Zelfs als je deze mensen misschien nooit ontmoet, hun verhalen resoneren diep en nodigen je uit om getuige te zijn van de essentie van menselijke verbinding in zijn puurste vorm.
FOAM Talent 2024-2025 – FOAM, Amsterdam
Expo FOAM Talent 2024-2025 met o.a. Florian Braakman met expo Broer.
Boven filmisch project Giga van Ganslmeier en Ana Zibelnik, die extreemrechtse beïnvloeding via beeld zichtbaar maken.
Home. A Sense of Belonging – Meterhuisje Westergas, Amsterdam
Home, a sense of belonging is een expositie gewijd aan animatie en illustratie. Met de kunstenaars Loreta Isac, Daan Botlek, Jasmijn Visser, Loulou João, Min Liu, Jasper Rietman, Bouba Dola, Ces Davolio, Adrien M & Clair B en filmmaker Douwe Dijkstra.
Nieuw New Babylon – NDSM Fuse, Amsterdam
This is MYgration – Westerpark, Amsterdam
De exposities This is ‘MYgration is een serie billboards met persoonlijke verhalen over migratie naar Nederland. Voor het bevorderen van intercultureel begrip door het delen van persoonlijke verhalen van mensen van alle leeftijden, geslachten, sociale en religieuze achtergronden. De verhalen die verzameld zijn, gaan over thema’s als milieu, gender & seksualiteit of migratie.
Colorful Echoes – Beeldend Gesproken, Amsterdam
De tentoonstelling Needles and Fluff presenteert drie vrouwelijke kunstenaars die hun persoonlijke reis met neurodiversiteit verkennen in hun kunst. Met een fijngevoeligheid voor prikkels en pluisjes brengen ze hun eigen unieke perspectieven tot uiting.
Debora van der Vliet laat in deze tentoonstelling twee series zien. In Colorful Echoes toont zij landschappen speciaal gecreëerd voor kleuren junkies die verlangen naar een andere realiteit. De kunstenaar is geïnspireerd door het veranderende licht en de kleuren van de seizoenen.
Carleen Nieboer. De Passage, De Hallen, Amsterdam
Sinds 2022 heeft Carleen zich toegelegd op het uitdrukken van haar gevoelens door middel van schilderkunst. Voor haar vormde schilderen een weg naar het ervaren van emoties. Het vinden van de juiste woorden om haar gevoelens te uiten bleek moeilijk, omdat ze die taal niet van jongs af aan had geleerd.
Met haar schilderijen wil Carleen taboes doorbreken en het gesprek over persoonlijke worstelingen en verborgen pijnen stimuleren.
World Press Photo – Nieuwe Kerk, Amsterdam
Painting as a last resort. Matthew Wong – Van Gogh Museum, Amsterdam
The time is always now. Artists reframe the black figure – National Portrait Gallery, Londen, Engeland
The exhibition, curated by writer Ekow Eshun, showcases the work of contemporary artists from the African diaspora, including Michael Armitage, Lubaina Himid, Kerry James Marshall, Toyin Ojih Odutola and Amy Sherald, and highlights the use of figures to illuminate the richness and complexity of Black life. As well as surveying the presence of the Black figure in Western art history, we examine its absence – and the story of representation told through these works, as well as the social, psychological and cultural contexts in which they were produced.
The exhibition features the work of leading artists including Njideka Akunyili Crosby, Hurvin Anderson, Michael Armitage, Jordan Casteel, Noah Davis, Godfried Donkor, Kimathi Donkor, Denzil Forrester, Lubaina Himid, Claudette Johnson, Titus Kaphar, Kerry James Marshall, Wangechi Mutu, Toyin Ojih Odutola, Chris Ofili, Jennifer Packer, Nathaniel Mary Quinn, Thomas J Price, Amy Sherald, Lorna Simpson, Henry Taylor and Barbara Walker.