Een paar jaar terug was ik ook al eens in Salle St Jean, de expositieruimte in het stadhuis van Parijs. Je moet door heel wat security voor je er binnen mag. En net als jaren terug valt de expositie een beetje tegen, want zonder Engelse ondertiteling snap ik de omkadering niet. Mijn Frans is niet toereikend. En dus genoot ik van een paar mooie kunsterken, zoals die van Kashink, maar verder stond ik heel snel al weer buiten.
Category Archives: art
Capitale(s), 60 years of street art in Paris. Parijs, Frankrijk
Basquiat x Warhol, à quatre mains. Fondation Louis Vuitton, Parijs, Frankrijk
Between 1984 and 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) and Andy Warhol (1928-1987) created around 160 paintings together in tandem, “à quatre mains”, including some of the largest works produced during their respective careers. Keith Haring (1958-1990), who witnessed their friendship and collaboration production, would go on to speak of a “conversation occurring through painting, instead of words,” and of two minds merging to create a “third distinctive and unique mind.”
“Basquiat × Warhol. Painting four hands” is the most important exhibition ever dedicated to this extraordinary body of work and brings together more than three hundred works and documents including eighty canvases jointly signed by the two artists. Also featured are individual works by each as well as a set of works by other major artists (Futura 2000, Michael Halsband, Keith Haring, Jenny Holzer, Kenny Scharf……) in order to evoke the energy of the New York downtown art scene of the 1980s.
The exhibition will open with a series of portraits of Basquiat by Warhol and of Warhol by Basquiat. It will continue with the early collaborations. These works, initiated by the two artists’ dealer, Bruno Bischofberger, benefited from a collaboration with the Italian artist, Francesco Clemente (born in 1952). After completing these 15 paintings together with Clemente, Basquiat and Warhol pursued their collaboration on an almost daily basis, with enthusiasm and complicity. The energy and force of their incessant exchanges will be the driving force of the exhibition, running through all of the galleries in the Foundation featuring highlights such as the monumental sculpture Ten Punching Bags (Last Supper) or the 8 meter canva African Mask.
Basquiat admired Warhol as an elder, a key art world personality, and the pioneer of a new language and of a groundbreaking relationship to pop culture. Warhol, in turn, found in Basquiat a renewed interest in painting. Thanks to him, he went back to painting manually on a very large scale. Warhol’s subjects (newspapers, logos of General Electric, Paramount and the Olympic Games) serve as the basis for whole series of artworks that will punctuate the exhibition.
Kees van Dongen. Singer, Laren
Van Dongen is een van de meest bekende kunstenaars van de twintigste eeuw, samen met grootheden als Matisse, Braque en Picasso. Hij was enorm ambitieus. In de tentoonstelling krijgt u een compleet beeld van de kennis en kunde van deze publiekslieveling van Singer Laren. U wordt stap voor stap meegenomen op de weg die Van Dongen aflegt richting succes.
Haufi nyana? I’ve come to take you home. Lebohang Kganye. FOAM, Amsterdam
Met kunstwerken in verschillende vormen is de expositie van Lebohang Kganye divers en aantrekkelijk. Wat vooral aanspreekt zijn de zwartwitte doeken van (oude) familie van Lebohang Kganye. Fraai.
House of Bondage. Ernest Cole. FOAM. Amsterdam
Het Zuid-Afrika voor zwarte Afrikanen tijdens het apartheidsregime in beeld gebracht, met gevaar voor eigen leven. Zo kun je de expositie van Ernest Cole wel omschrijven. Soms wil je je de ellende, waarvan je wist dat die er was maar waar je genoeg van op afstand stond, helemaal niet binnen laten komen. Maar met deze expo lukt je dat niet. Heel erg indringend zelfs.
Art for Air. Alisa Chunchue. Numthong Art Space. Ari. – Bangkok, Thailand
In de up and coming wijk Ari bezoek ik de Numthong Art Space, in een grote, heel koele villa verstopt op een omheind terrein. De expositie Art for Air, bestaat uit sculpturen van Alisa Chunchue en schilderijen van Surajet Thongsuea. De sculpturen zijn met name neuzen, in soorten en maten. De schilderijen van Surajet Thongsuea zijn met name zwart-wit schilderijen
Kleurrijker zijn de werken van Giacomo Failla, die ook te bewonderen zijn: een soort schilderijen in verschillende abstracte lagen van kleur alsof er knip-en plakwerk aan te pas is gekomen. Deze spreken me het meeste aan. Een mooi uitstapje uit de hectiek en warmte.
Crazy. Ariya Kitticharoenwiwat. Bangkok Art & Culture Centre (BACC)- Bangkok, Thailand
Het grote Bangkok Art & Culture Centre heeft altijd meerdere exposities tegelijkertijd, in verschillende ruimtes. Een opvallende deze keer vond ik de gelaste rvs-sculpturen van Ariya Kitticharoenwiwat: metalen installaties bijna, die geënt zijn op bekende werken van westerse kunstenaars zoals bijv. Warhol.
Daarnaast is er ook de expositie New Gen Space, met de hoge ambitie dat ze de schoonheid van geest en intelligentie van alle leeftijdsgroepen willen stimuleren.
Verder is er een expositie over de eeuwenoude dramatische dans-cultuur van Zuid-Thailand, met een enorm grote marionet, die ruim 2x levensgroot is, onder de naam ‘Nora’.
Met andere woorden: aan expressieve kunst in Bangkok’s Art Centre geen gebrek. In de vaak kleurrijke exposities met een geheel eigen Thaise uitstraling, komen namen voorbij van kunstenaars als bijv. Sunipa Wasutapapoom, Sirinyakorn Sumahingpun, Siripakorn Raikue of Chananchida Kong-neam.
Old Town Gallery – Bangkok, Thailand
Ik kwam per ongeluk bij de Old Town Gallery in Bangkok terecht, op een van mijn omzwervingen door de stad. Blij verrast met de kleurrijke expositie van Sanook Art Group en anderen, een eclectisch geheel. Nog blijer verrast met de eigenaresse die me een koud flesje water aanbood terwijl ze mijn aankoop, een klein schilderij van Chanatip Chuenbumroong inpakte. Mijn favoriet in de expositie was misschien wel een stapel van figuren op de vloer: menselijke lichamen met paars of blauw haar, ondefinieerbare dieren ertussen. Lang niet zo sinister als de omschrijving klinkt. Naast het origineel van Chanatip kon ik ook een print van Muay Yai, een meisje dat noodles eet, niet weerstaan, omdat het een heel Thaise uitstraling heeft. Aanrader, deze gallery!
Bear with me. Tamara Muller – Galerie Bart, Amsterdam
Deconstructed bodies – in search of home. Amna Elhassan – Schirn, Frankfurt, Duitsland
Wat een schitterende, veelzeggende expositie van Amna Elhassan. Het was eigenlijk schandalig hoe ‘terloops’ de exporuimte was: in een gang rondom onder de koepel, tussen transportkarren door om er te komen. Maar dat mocht de pret niet drukken. De werken zijn kleurrijk, representatief en vertellen hele verhalen. Een aanrader, om van deze kunstenaar werk te gaan zien.
Welt in Aufruhr. Chagall – Schirn, Frankfurt, Duitsland
Marc Chagall (1887–1985) gilt als einer der bedeutendsten Künstler der Moderne. Die SCHIRN widmet ihm nach 15 Jahren erstmals wieder eine groß angelegte Ausstellung in Deutschland: CHAGALL. WELT IN AUFRUHR beleuchtet eine bislang wenig bekannte, aber wichtige Seite seines Schaffens – die Werke der 1930er- und 1940er-Jahre, in denen sich seine farbenfrohe Palette zunehmend verdunkelt.
Als jüdischer Maler war Chagall durch das nationalsozialistische Regime einer existentiellen Bedrohung ausgesetzt. Bereits in den frühen 1930er-Jahren verarbeitete er den immer aggressiver werdenden Antisemitismus und emigrierte 1941 schließlich in die USA. Sein künstlerisches Schaffen in diesen Jahren berührt zentrale Themen wie Identität, Heimat und Exil. Mit rund 60 eindringlichen Gemälden, Papierarbeiten und Kostümen zeichnet die Ausstellung die Suche des Künstlers nach einer Bildsprache im Angesicht von Vertreibung und Verfolgung nach. In der Zusammenschau ermöglicht die SCHIRN eine neue und äußerst aktuelle Perspektive auf das Œuvre eines der wichtigsten Künstler des 20. Jahrhunderts.
Niki de Saint Phalle – Schirn, Frankfurt, Duitsland
Altijd fijn om een expositie van Niki de St Phalle te vinden. En deze was dan ook nog eens uitgebreid en divers. Wat een verrassing. Enkele werken had ik elders al gezien (in Hannover bijvoorbeeld, of in Mons, in België of Dortmund) maar ze zijn altijd weer even indrukwekkend en ‘food for thought’ bij het leven van De St Phalle.
Nhu Xuan Hua. Hug of a Swan – Fotografie Forum Frankfurt, Duitsland
Lange tijd kon ik niet zo heel veel met fotografie, zeker niet als die richting wat meer bizarre taferelen of settings gaan. En met enkele werken van Nhu Xuan Hua had ik dat nu ook. Maar andere werken waren erg mooi, vol verhalen die niet verteld worden. En dat voor een expo waarvan ik dacht: die pak ik nog wel even mee. Leuk!
Julian Heuser friday is highday – Galerie Filiale, Frankfurt, Duitsland
Perlasynthics & PoMu. Jana Schröder – Galerie Bärbel Grasslin, Frankfurt, Duitsland
Samuel Fosso – Huis Marseille, Amsterdam
Sammlung Scharf-Gerstenberg – Berlijn, Duitsland
Kleine maar fijne expositie van het Berggruen Museum in de Sammlung Scharf-Gerstenberg.
While the Museum Berggruen is closed for major renovations, and a large section of the collection is on tour, the Sammlung Scharf-Gerstenberg has made museum space available on it’s first upper level to show a small but representative selection of Berggruen works. In addition to Alberto Giacometti’s Katze (Cat, 1951), which found its place inside the Stüler building entrance, works by Pablo Picasso, Paul Klee, Henri Matisse and Paul Cézanne now hang on the walls around Giacometti’s Große stehende Frau III (Large Standing Woman III, 1960).
Early Contact with the Surrealists
Three of these artists – Giacometti, Picasso and Klee – were in contact with the Surrealists, who are now the main emphasis of the Sammlung Scharf-Gerstenberg. In works such as Klee’s Frau R. auf Reisen im Süden (Frau R. Travelling in the South, 1924) and Picasso’s Bildnis Nusch (Portrait of Nusch, 1937), the eyes ‒ which the Surrealists paid special attention to like hardly another part of the body ‒ are the focus of the images.
Portraits of Women
Another small group of works takes portraits of women as its subject: Cézanne’s Junges Mädchen mit offenem Haar (Young Girl with Loose Hair, 1873‒74), Picasso’s Frau in einem Sessel (Woman in an Armchair, 1939), Klee’s Rotes Mädchen mit gelbem Topfhut (Red Girl with Yellow Pot Hat, 1919) and Matisse’s portrait of Lorette (1917).
LuYang DEKO – PalaisPopulair
Haus Schwartzenberg street art – Berlijn, Duitsland
RAW-Gelände street art, Berlijn, Duitsland
Geweldige street art stukken op een wegkwijnend stuk industrieterrein net voorbij het Ostbahnhof. Zoals in Duitsland wel vaker het geval is, kunnen de Duitsers toe zonder comfort of luxe in hun altenatieve uitgaansleven: een oud krat, een verrotte houten bank, het is allemaal prima. En dat is op dit oude industrieterrein ook het geval, overal vind je onverwacht een café, nachtclub of restaurantje. Op het moment dat ik er rondliep, waren die bijna allemaal gesloten. Dat gaf des te meer rust om lekker tussen de street art te dolen.